Revista Humanidades

Arte e Estética na Educação: uma Dimensão Epistemológica

Resumo Pesquisas relacionadas às concepções de estética vêm sendo estudadas há bastante tempo na literatura científica. No entanto, são poucas as revisões sistemáticas acerca da estética na educação. Nesse sentido, objetiva-se compreender, a partir de diferentes correntes teóricas, como a estética é concebida e discutida nas ciências humanas, considerando a sua relação com a arte e educação. Seguiu-se a abordagem qualitativa, de caráter descritivo e de natureza bibliográfica. Para as análises dos dados, adotou-se a técnica da pesquisa interpretativa. Os dados teóricos foram construídos a partir de extenso levantamento bibliográfico realizado em artigos e livros a respeito da arte e da estética ao longo de 3 anos. Dentre alguns resultados, os dados revelaram que a estética apresenta diferentes concepções no percurso histórico científico, ora se convergindo com o campo educacional, ora se distanciando desse. Contudo, durante a trajetória escolar ou acadêmica, pode ocorrer do estudante não querer produzir um objeto ou atividade apenas por produzir, ele pode querer fazê-lo bem feito, e isso responde a uma necessidade prática de produção material que o acompanha no percurso histórico da humanidade. Sendo expressão de algo bem definido, coerente e bem resolvido, pode ser entendido como expressão de beleza, pois apresenta qualidade estética.

Resumen Las investigaciones con relación al concepto de la estética han sido analizadas durante mucho tiempo desde el campo científico. A pesar de ello, hay pocas revisiones sistemáticas sobre la estética dentro de los sistemas educativos. Esta investigación pretende descifrar como la estética es concebida y discutida desde diferentes teorías de las ciencias humanas, considerando su relación con el arte y la educación. Metodológicamente se sigue el enfoque cualitativo de carácter descriptivo y de naturaleza bibliográfica. Asimismo, para el análisis de datos, se adoptó la técnica de investigación interpretativa. Los datos teóricos se construyeron durante 3 años a partir de una extensa revisión bibliográfica de artículos y libros sobre arte y estética. Los datos revelaron que la estética presenta distintas concepciones en el camino científico-histórico, a veces convergiendo con el campo educativo, a veces distanciándose de él. Ahora bien, durante la carrera escolar, puede ocurrir que el educando no desee elaborar un objeto solo por crear, puede querer confeccionarlo detalladamente, respondiendo a la necesidad práctica de producción material que ha acompañado a la humanidad a través de la historia. De esta forma, al ser una expresión bien definida, coherente y bien resuelta, puede entenderse como una expresión de belleza, porque supone una calidad estética.

Abstract Investigations regarding the concept of aesthetic have been analyzed for a long time from the scientific field. However, there are not many scientific studies that relate aesthetics to the field of education. In that sense, this research aims to describe how aesthetic is conceived and discussed from different theories of the human sciences, considering its relationship with art and education. The qualitative approach is used, of a descriptive character and bibliographical nature. For the data analysis form, the interpretative research technique was adopted. The theoretical data were constructed over 3 years from an extensive bibliographic review carried out in articles and books about art and aesthetics. As results, the data revealed that aesthetics presents different conceptions in scientific historic, sometimes converging with the educational field, sometimes distancing itself from it. During the school or academic career, it may occur that the student does not want to make an object or activity just for producing, he may want to do it elaborate, and this responds to a practical need for material production that humans have. Being an expression of something well defined, coherent and well resolved, it can be understood as an expression of beauty, because it presents aesthetic quality.

El cuerpo como frontera biopolítica del reacondicionamiento sexual: más allá de lo biológico y semántico

Resumen La presente investigación pretende identificar, a través de un análisis biopolítico de la corporalidad alternativa, los mecanismos y pautas institucionales empleadas por el Estado para la administración de la sexualidad y su diversidad. Este estudio integra, además, elementos biológico-genéticos como un andamiaje a considerar en el análisis de los alcances de la cirugía de reasignación de sexo para las personas transexuales, facilitada en el caso concreto del Estado español. Se encuentra que, en los últimos años, dentro del sistema capitalista, la organización y visibilización de la diversidad sexual a la cabeza de su colectivo (LGBTTTIQ+) ha ido estableciendo modificaciones a las políticas estatales respecto de la administración de la diversidad sexual, transformando modelos de persecución y victimización en pautas de inclusión y cuidado institucional.

Abstract The present investigation tries to identify the mechanisms and institutional guidelines used by the State for the administration of sexuality and its diversity, through a biopolitical analysis of said alternative corporality. This study also integrating biological-genetic elements as a scaffolding to consider in the analysis of the scope of sex reassignment surgery for transsexual people facilitated in the specific case of the Spanish State. Finding that within the capitalist system in recent years, the organization and visibility of sexual diversity at the head of its collective (LGBTTTIQ +), has been establishing modifications to state policies regarding the administration of sexual diversity, transforming from persecution and victimization models in guidelines of inclusion and institutional care.

Fundamentos neurocognitivos como sustrato para un diseño intuitivo

Resumen Este trabajo busca analizar las implicaciones de las ciencias neurocognitivas en el diseño. Estudios recientes permiten reconceptualizar los planteamientos del diseño desde la semiótica. Los científicos John O´Keefe, Edvard Moser y May-Britt Moser han descubierto la existencia de células en el cerebro cuyo sistema permite que las personas se puedan ubicar creando un mapa mental del espacio físico. De lo anterior se introduce el concepto de Wayfinding, el cual hace referencia a la manera en que mentalmente se planea el desplazamiento por un lugar o el uso de un objeto, no como un símil de un mapa visual-mental, sino como un proceso que involucra componentes simbólicos y experiencias pasadas determinantes. El Wayfinding demanda diferentes tipos de memoria: los recuerdos episódicos y los habituales o “rígidos”, la respuesta de ellos desde el diseño se denomina el Wayshowing, es decir, la aplicación de estos conocimientos al diseño. En este sentido, se toma la propuesta metodológica de Carlos Quiroga quien, para diagnosticar la compatibilidad formal y simbólica de los objetos con la capacidad cognitiva e interpretativa por parte de los usuarios, desarrolla los conceptos de Affordances y «modelos conceptuales» aplicándolos en la evaluación de objetos con el fin de determinar los aciertos o desaciertos composicionales.

Abstract This work seeks to analyse the implications of neurocognitive sciences in design. Recent studies have allowed the reconceptualization of design from a semiotic approach. Scientists John O'Keefe, Edvard Moser, and May-Britt Moser have discovered the existence of cells in the brain whose system allows people to orient themselves, creating a mental map of physical space. Hence, the concept of Wayfinding is introduced, which is referred to as a way in which people can mentally plan to navigate from place to place or use objects, not as a simile of a visual-mental map, but as a process that it involves symbolic components and determining past experiences. Wayfinding demands different types of memory: episodic and usual (rigid) memories, their response from design is called Wayshowing, that is, the application of this knowledge to design. In this regard, the methodological proposal of Carlos Quiroga is taken, who, to make a diagnosis of the formal and symbolic compatibility of objects with the cognitive and interpretive capacity of the users, develops the concepts of Affordances and Conceptual Models applying them in the evaluation of objects in order to determine the compositional successes or failures.

Las nueve sinfonías de Beethoven, Marta Vela: una nueva visión simbólica

La fenomenología como filosofía crítica para el estudio de la realidad inmediata

Resumen Este ensayo propone una reflexión sobre el desarrollo teórico-conceptual de la fenomenología husserliana como filosofía crítica. Consiste en la revisión de obras relevantes de Husserl que explican la estructura conceptual del sistema fenomenológico. Esto, a partir de la crítica que el autor hace a la filosofía y las ciencias europeas de la primera mitad del siglo XX. Husserl plantea la necesidad de una ‘ciencia rigurosa’ y expone la epojé, la reducción trascendental y elementos constitutivos y estructurales de la reducción fenomenológica sobre los datos inmediatos de la experiencia y la percepción hasta llegar a su última obra: Krisis, donde recapitula sobre la importancia de continuar trabajando la fenomenología. Retoma la ‘reducción trascendental’, expone factores antropológicos y axiológicos presentes en sus primeras obras: Las lecciones primeras de ética (1908-1914), Ideas (1923) y los textos de Kaizo (años veinte). El trabajo intenta servir como orientación histórica, metodológica y crítico-conceptual sobre la fenomenología como método científico de aproximación a la realidad, la subjetividad y al sujeto cognoscente basado en la percepción, experiencia e implicaciones culturales. Se intenta responder: ¿Qué es la fenomenología? ¿En qué consiste la estructura de la fenomenología y cómo procede? ¿Cómo podría serle útil al ser humano la crítica fenomenológica?

Abstract The objective of this essay was to reflect on the theoretical-conceptual development of Husserlian phenomenology as a critical philosophy. The methodology consisted of an exhaustive review of the relevant works by Husserl that explained the conceptual structure that makes up the phenomenological system. This based on his review of European science and philosophy in the first half of the 20th century. Where he raises the need for a 'rigorous science 'and exposes the epojé, the transcendental reduction and the constitutive and structural elements of the phenomenological reduction on the immediate data of experience and perception until he reaches his last work: Krisis, where he recapitulates the importance of continuing to work on phenomenology. The ‘transcendental reduction’ is taken up again, exposing anthropological and axiological factors present in his early works, such as The First Lessons in Ethics (1908-1914), Ideas (1923) and the texts by Kaizo (1920s). The work has a historical, methodological and critical-conceptual orientation on phenomenology as a scientific method of approaching reality, subjectivity and the knowing subject based on perception, experience and cultural implications. We will try to answer: What is phenomenology? What is the structure of phenomenology and how does it proceed? Finally,how could phenomenological criticism be useful to humans?

Clamor de Gaia: violencia, ecología y mito en Claribel Alegría

Resumen En este artículo, se develan las claves de cómo se acerca Claribel Alegría en su poesía a la destrucción de la naturaleza por los hombres y de los hombres entre sí, como especificaciones de los modos de violencia. Para ello, se hananalizado los versos en los que se han desarrollado estos temas, para señalar qué imágenes ha utilizado y en qué contextos ha expresado su preocupación, profundizando en su aproximación a través de algunos mitos pertenecientes a la tradición grecolatina. Estos le permiten explorar diversas perspectivas que abarcan desde la advertencia hasta la esperanza del cambio, gracias a diferentes metáforas y técnicas de representación. Se demuestra que la visión poética sobre la preocupación por cómo nos relacionamos entre nosotros y con nuestro entorno se consigue gracias al distanciamiento proporcionado por las representaciones de los personajes mitológicos.

Abstract In this paper, are shown the keys to the ways that Claribel Alegría approaches in her poetry the destruction of nature by men and of men among themselves, as specifications of the modes of violence. Here, will be analyzed the verses where these themes have been developed, in order to show which images, she has used and in which contexts she has expressed her concern, deepening his approach through some myths of the Greco-Roman tradition. These allow her to explore diverse perspectives, ranging from warning to hope for change, thanks to different metaphors and techniques of representation. It is shown that the poetic vision about the concern on how we connect with other people and with our environment is achieved thanks to the distancing provided by mythological character representations.